Os males do capitalismo em fase avançada foram abordados em todos os festivais de cinema dos últimos anos, mas quase nunca à meia-noite. Esta engenhosa antologia de comédia de terror alcança o quase impensável; ao mesmo tempo que proporciona as risadas e os choques necessários – nunca é um equilíbrio fácil de encontrar, mesmo nos melhores momentos – Moer é tão eficaz nos seus golpes contra a gig economy como qualquer coisa do britânico Ken Loach ou de qualquer outro realizador da escola do realismo social. Há ecos da fuga de Boots Riley no Sundance de 2018 Desculpe incomodá-lomas Moer é um pouco mais ambicioso do que isso em sua perspectiva – há ainda muito espaço para uma ou duas sequências aqui, atreladas aos motivos da sinistra DRGN Corporation, que aparece em segundo plano o tempo todo.

Excepcionalmente para um filme antológico, Moer tem uma estrutura muito fluida, usando sua premissa como um dispositivo de ligação e não como um tema, dividindo as coisas em capítulos díspares. Este último funcionou bem o suficiente para pessoas como V/H/S e O ABC da Mortemas o perigo em filmes com vários diretores é que há sempre um episódio que não funciona tão bem quanto os outros. No entanto Moer também atinge impactos ocasionais, a estrutura é construída para absorvê-los, criando um mundo verossímil, com personagens recorrentes e piadas internas (como uma revista impressa chamada Modem Mensal) que mantêm o enredo totalmente divergente no caminho certo.

Tirando fotos na Amazon, Facebook, Starbucks, DoorDash e muitas outras faces da hidra corporativa, Grind começa em um armazém, onde Maria (Mercedes Mason) está atrasada em sua agenda depois de não conseguir encontrar um anel de luz na seção de lâmpadas (ela deveria estar procurando em “suprimentos para influenciadores”). É o terceiro ataque dela, o que é uma má notícia. Maria se pergunta se seu salário será reduzido, mas é pior do que isso – como explica seu colega de trabalho Pete (Mike Mercer): “Quando você desagrada o DRGN, o DRGN lhe envia uma caixa”. Mas o que há na caixa? É um mistério que o filme sustenta admiravelmente.

Imediatamente, o filme segue a história de Sarah (Jessika Van), que recentemente se inscreveu como representante da Lala Leggings, empresa que terceiriza a venda online de calças de jogging de Lycra. Suando profusamente na frente de seu computador (e de uma luz circular), Sarah falha terrivelmente em sua missão de atingir seu primeiro alvo. Como Maria descobriu no primeiro segmento, há um preço a pagar por isso, o primeiro é que o pênis do marido se transformará em um gaio, um passarinho azul. Como Sarah não se preocupou em assistir a nenhum dos vídeos de treinamento, ela está mal preparada para quaisquer penalidades futuras, que aumentam a ponto de o quase humano Homem do Machado aparecer em seu top brilhante e jeggings de unicórnio.

Esta história se desdobra na história de Benny (Vinny Thomas), que trabalha para o DRGNDash, correndo por toda a cidade em busca de trocos, até mesmo atendendo pedidos de comida tão pequenos quanto uma xícara de café em um ponto de encontro moderno (“Estou na fila para um lucro em dólar”, ele reclama). A sorte de Benny parece mudar quando o cliente Simon S. (é verdade, não muito sutil) o envia para um escritório ameaçadoramente indefinido em uma área industrial remota. Dentro há um pesadelo gótico que Benny descreve como “a mancaverna de John Wayne Gacy”, uma referência ao notório palhaço assassino, e o pedido de comida que ele deve levar está pingando lodo. Mas toda vez que Benny se recusa, o cenário é reiniciado (uma paródia muito engraçada da recente mania do loop temporal) e Simon aumenta o dinheiro, ao qual Benny não consegue resistir.

A próxima seção é a mais sombria, com o ex-professor Joel (Christopher Marquette) ingressando na DRGN Corp. como parte de seu serviço Hatchbook, um grupo de tecnologia de colarinho branco que parece bom demais para ser verdade, com comida grátis, seguro saúde e um salário de US$ 175 mil por ano. Só há um problema: primeiro, Joel deve passar um tempo no The Pit, assistindo aos arquivos de vídeo enviados, todos os 6.250.000. Assim, Joel ganha seu próprio cubículo, passando hora após hora assistindo às imagens mais obscenas conhecidas pelo homem (que o filme consegue transmitir sem nunca se tornar também gráfico).

Esta sequência se encaixa perfeitamente com o enredo final, que mostra a equipe da rede de café Neptulia, de propriedade da DRGN – a franquia mencionada pela primeira vez na história de Benny – se sindicalizando e agindo contra The Man, uma defesa séria da solidariedade que não pode evitar referências irônicas aos excessos às vezes caricaturais de Just Stop Oil, Extinction Rebellion et al.

Tudo se resume em uma coda muito divertida que, embora zombando da aparente crueldade sem rosto das grandes empresas, na verdade dá algumas faces a essa falta de rosto – o terror básico Barbara Crampton como fundadora da Lala Leggings e Rob Huebel como seu marido, o contato de divulgação na DRGN Corp. Moer diz que o oposto é verdadeiro, que a única coisa necessária é que as pessoas más pisem em todos os outros, e enquanto os deixarmos escapar impunes, isso irá acontecer uma e outra vez.

Título: Moer
Festival: SXSW (Competição de recurso narrativo)
Diretores: Brea Grant, Ed Dougherty, Chelsea Stardust
Roteiristas: Brea Grant, Ed Dougherty
Elenco: Barbara Crampton, Rob Huebel, Christopher Marquette, Jessika Van, Vinny Thomas, Mercedes Mason, Mike Mercer, Aubrey Shea
Vendas: Fotos do Véu Amarelo
Tempo de execução: 1 hora e 44 minutos