Preocupado com o fato de muitas franquias de longa data estarem ficando sem novas ideias, um leitor sugere que o pastiche é a melhor maneira de mantê-las interessantes.
A sua série de jogos favorita corre o risco de exaustão e irrelevância? Você está preocupado com a escassez de novas ideias? Seus desenvolvedores favoritos parecem ter dificuldade para descobrir o que vem por aí para suas propriedades valiosas?
”Tem que haver uma maneira melhor!”
Estou aqui para te dizer que os pastiches são a solução.
Pastéis (n)
1. uma obra de arte que mistura estilos, materiais, etc.
2. uma obra de arte que imita o estilo de outro artista ou época.
(Definição de Collins)
Não estou falando de spin-offs licenciados em gêneros diferentes, mas da aplicação de ideias bem estabelecidas e definidoras de gênero a propriedades e gêneros não historicamente associados a eles.
Análise de jogos especializada e exclusiva
Inscreva-se no Boletim informativo GameCentral para uma visão única da semana de jogos, junto com as análises mais recentes e muito mais. Entregue em sua caixa de entrada todos os sábados de manhã.
Aqui estão alguns dos meus exemplos favoritos.
Castlevania, mas é um RPG
Sinfonia da Noite está chegando aos 30 anos, mas ainda é um excelente exemplo de como dar nova vida a uma série (e um gênero de ação de rolagem) que estava potencialmente começando a ter dificuldades em termos de relevância e ideias.
Desde então, vimos a RPGização de praticamente todos os gêneros, de uma forma ou de outra, e há uma razão para isso. Eu consideraria Symphony Of The Night um pioneiro.
Príncipe da Pérsia, mas é um Metroidvania
Mantendo um tema por um minuto, Príncipe da Pérsia: A Coroa Perdida provavelmente foi o melhor da série pelo menos nas últimas duas décadas. Ele demonstra como mesmo algo que agora está tão saturado como o Metroidvania 2D ainda pode ser novo e atraente quando aplicado a uma série conhecida por sua mecânica fluida e desafios satisfatórios (ou pelo menos The Sands Of Time deu ao Príncipe essa reputação).
Grite para Expresso da Ilha de Yoku como outro pastiche deste gênero. Isso, é claro, representando o Metroidvania e o popular simulador de escaravelho…
Pokémon mas é Dragon Quest Builders
Builders já era uma mistura de Minecraft e Dragon Quest então Papoula vale a pena mencionar apenas para mostrar que você pode aninhar seus pastiches dentro de pastiches.
Mas aqui também temos o mais recente rejuvenescimento bem-sucedido de uma série cada vez mais exausta, como resultado de olhar mais para fora em termos de desenvolvedor e premissa. Uma mistura e combinação bem executadas resultaram no jogo Pokémon mais elogiado de todos os tempos.
Zelda, mas é um jogo de ação e ritmo
Eu não vou reivindicar Cadence Of Hyrule: Cripta do NecroDancer foi o ápice de Zelda mas valeu muito a pena. Mais uma vez, este é o tipo exato de abordagem Nintendo deveria tomar para manter suas maiores e mais antigas propriedades atualizadas e atrair recursos de desenvolvimento que lhes farão justiça enquanto esperamos pela próxima parcela do aplicativo matador.
Também vale a pena mencionar ‘Zelda, mas é um jogo de tiro duplo’. Ainda não joguei Minishoot’ Adventures, mas há uma razão pela qual ele é celebrado como mais do que apenas mais um clone de Zelda ou Geometry Wars.
Fantasia final mas é uma festa estilo Sekiro
Para aqueles que nunca conseguiram gelar com Machado: As sombras morrem duas vezes em comparação com os jogos anteriores, morrerei (uma vez) na colina que diz que dominar o combate é uma das experiências mais satisfatórias disponíveis em todos os jogos de ação em terceira pessoa.
Clair Obscur: a aplicação disso pela Expedição 33 a um jogo baseado em turnos jogo de RPG foi um golpe de mestre, a tal ponto que alguém como eu – que tradicionalmente tentaria evitar muitos encontros aleatórios por turnos – estava procurando ativamente por uma briga sempre que possível.
Parece algo tão básico: quando o inimigo ataca horizontalmente, pule e ataque. Quando eles vierem até você com seu padrão rítmico, não bloqueie ou desvie, mas corra o risco de aparar e você eventualmente será recompensado de forma consistente com contadores que representam beleza cinematográfica de alto dano.
Gears Of War, mas é um roguelite bullet hell
Por aqui provavelmente é um pouco mais aceito do que em outros lugares que Returnal é um dos melhores jogos da geração até agora. estou esperançoso saros ajudará os jogadores a extrair seus méritos com mais facilidade, para que menos pessoas sejam desencorajadas por certas decisões de design.
Limpar uma sala movimentada maximizando os benefícios de qualquer configuração que o jogo sirva, você se sentiu balé, psicodélico, fortalecedor e – o que é crucial – sempre envolvente.
XCOM, mas é um construtor de deck
Falando em aproveitar ao máximo a mão que você recebe, quando aprendemos sobre Sóis da Meia-Noite da Marvela rota do construtor de deck atraiu muitas reclamações, e eu estaria mentindo se dissesse que não gostaria de ver uma tentativa mais pura de XCOM da Marvel.
O aparente impacto da recepção de Midnight Sun nos principais talentos da Firaxis é uma tragédia da indústria moderna, mas este é um grande jogo por si só, com a construção do deck incentivando uma improvisação muito satisfatória a cada momento.
Espero que esses exemplos sejam claros, mas aqui estão algumas sugestões para novas combinações de gêneros que acho que poderiam ser bastante poderosas.
Mega Man, mas é 3D Como alma
Não gosto da ideia de tudo copiar Dark Souls, mas sinto que as propriedades do gênero podem trazer muito para alguns jogos. Os chefes, a dificuldade, a estrutura de níveis e a não linearidade de Mega Man já estão presentes em Demon’s Souls.
Comece em algum tipo de hub baseado em laboratório que se ramifica em diferentes zonas. Mas desta vez o modo Fácil envolve completar essas zonas em uma ordem lógica com base nas habilidades que você ganhou dos chefes anteriores (Wood Man após Heat Man, etc). Mas além das habilidades que você adquire, existem atributos semelhantes aos do Souls para subir de nível e personalizar Mega Man.
Para mim, parece a melhor maneira de trazer a série para os dias modernos (e com sucesso em 3D pela primeira vez).
Titanfall, mas é uma batalha real
Isso é o que eu esperava que o Apex Legends evoluísse. Para ser honesto, não tenho certeza se seria realmente melhor do que o incrível Titanfall 2 – só me interessei por jogos Battle Royale até agora – mas parece uma evolução lógica em termos de escopo.
Grite igualmente para um Splatoon Battle Royale. Eu amo essa série, mas ela precisa diversificar um pouco agora. Talvez os próximos Splatoon Raiders também peguem emprestado de outros lugares.
Zelda, mas é um jogo de sobrevivência completo
Eu sinto que algumas das melhores partes de Breath Of The Wild se resumem à coleta de recursos de sobrevivência leve, mas também acho que parte da reação contra isso veio da recusa em reconhecer que esse era um aspecto fundamental do jogo, pelo menos no início.
Eventide Island, onde você fica preso com apenas um galho no nome, é um verdadeiro destaque da série. Para reforçar o que há de bom nisso, estou pensando em Subnautica, seja Zelda voltando para o mar ou apenas pegando o espírito daquele jogo, mas permanecendo na terra ou no céu.
Tears Of The Kingdom foi um pouco criticado pelas aplicações indiscutivelmente desfocadas de seu sistema de construção. Vamos ver a interatividade emergente desse jogo misturada com os sistemas ramificados de objetivos baseados em artesanato e construção de assentamentos de Subnautica.
Quero ver Link (ou Zelda) começar do nada e progredir para administrar uma propriedade rica em recursos totalmente personalizada, com uma frota permanente de veículos artesanais e armas poderosas. Mas com as masmorras bem projetadas e o mundo superior atraente que faltava em Subnautica.
Super Mário mas é Breath of the Wild
Muitos, sem dúvida, revirarão os olhos com a sugestão de outra série bem projetada movendo-se para o reino menos focado do mundo aberto, mas estou mantendo minha posição.
Tenho certeza Fronteiras Sônicas dá uma ideia aproximada do que estou pensando (talvez seja uma das razões pelas quais GC eram fãs), mas ainda não joguei isso. O princípio básico para mim, no entanto, é que Zelda trouxe para o formato de mundo aberto tanto quanto a série tirou dele, e tenho de pensar que o nível inigualável de invenção associado a Mario o tornaria um contribuidor igualmente grande para o design de mundo aberto.
Eu gostaria de ouvir outras pessoas sobre exemplos existentes e sugestões para grandes misturas de gêneros. Como tentei mostrar, há muito que se provou que é uma forma de manter as coisas frescas e interessantes, mas parece que nunca o vejo discutido e reconhecido tanto quanto esperaria, seja como uma solução para a estagnação criativa ou para as dificuldades comerciais.
Por leitor Panda
Os recursos do leitor não representam necessariamente as opiniões do GameCentral ou Metro.
Você pode enviar seu próprio recurso de leitor de 500 a 600 palavras a qualquer momento, que, se usado, será publicado no próximo horário apropriado do fim de semana.
Basta entrar em contato conosco em gamecentral@metro.co.uk ou use nosso Página Enviar coisas e você não precisará enviar um e-mail.
MAIS: Se todos os videogames fossem gratuitos, o que as pessoas realmente jogariam? – Recurso do leitor
MAIS: Star Trek: Voyager – Across the Unknown review do leitor – Recurso do leitor
MAIS: Estou otimista com o PS6 e tudo graças à Valve – Reader’s Feature